S'il existe des livres qui expliquent comment faire ou écrire une bande dessinée, voici le premier véritable manuel de lecture et d'analyse du neuvième art. Spécialiste mondialement reconnu du genre, Thierry Groensteen aborde ici toutes les grandes questions que pose l'art de la bande dessinée : Peut-on définir le genre ? Qu'est-ce qui fait une bonne bande dessinée ? Une image de BD doit-elle être belle ? Qu'est-ce que la ligne claire ? Y a-t-il un langage des couleurs ? Comment une BD peut-elle faire allusion à d'autres ? Existe-t-il un humour typiquement BD ?
À ces questions et à beaucoup d'autres, ce livre apporte des réponses détaillées, pédagogiques, toujours appuyées sur des exemples concrets, de Töpffer à Blain, en passant par de nombreux autres classiques du genre tels qu'Hergé, Schuiten et Juillard. L'auteur développe une approche simple, progressive, qui avance pas à pas dans la découverte de son objet, initiant le lecteur aux codes, au langage et à l'esthétique de la littérature dessinée. Ce manuel original s'adresse aux enseignants, aux médiateurs du livre et à toute personne curieuse de s'initier aux mécanismes de la bande dessinée. Une cinquantaine de superbes illustrations en couleur constituent une sorte d'anthologie, non limitative, des styles, courants et genres d'hier et d'aujourd'hui.
LES CAHIERS DE LA BD #27Dans ce numéro, Les Cahiers de la BD se penchent sur cette épineuse question, lancée en 1983 par Pierre Desproges à Bernard Pivot : « Peut-on rire de tout ? » Question toujours d’actualité, surtout aujourd’hui à l’époque de #Metoo. En effet, on croyait la censure révolue mais de vieux dossiers apparaissent en sous-main. Comment les auteurs et autrices se débrouillent-ils face à ce qui ressemble tout de même à une forme de retour de la morale ? Peut-on encore se moquer des hommes et des femmes comme Reiser et Wolinski le faisaient dans les années 1970 ? Enfin, s’il semble que l’on peut encore rire de tout, est-il possible de le faire avec tout le monde ? Avec un gros dossier sur Edika, le dessinateur qui fit les très riches heures de Fluide Glacial avec un ton graveleux, drôle, sans tabou et, pourtant, jamais vulgaire !770/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2407001951371
DOCTEUR MOEBIUS ET MISTER GIRL'intégralité de la carrière de Jean Giraud/Moebius : l'enfance, la découverte du jazz, de la drogue, du sexe, les collaborations mythiques avec Charlier et Jodorowsky, l'instinctothérapie... au travers de 30 ans d'entretiens, menés jusqu'à la toute fin de la vie du dessinateur, disparu en 2012. Richement illustrées, ces interviews passionnantes offre une vision complète de cet auteur hors norme, considéré comme un dieu de la bande dessinée et qui a influencé jusqu'aux plus grands cinéastes d'Hollywood.1,210/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2406170280001
METAL HURLANT 1975-1987 - LA MACHINE A REVERJANVIER 1975, LANCEMENT DE LA FUSÉE MÉTAL HURLANT. Créé par une poignée de transfuges de Pilote, ce magazine de bande dessinée devient le vecteur d'une révolution culturelle sous le règne de laquelle nous vivons encore. Plusieurs générations d'Humanoïdes s'assemblent et jettent leurs passions - BD franco-belge, comics US, underground, cinéma-bis, littérature fantastique, SF, roman noir, érotisme SM, rock, mode, design - dans ce grand shaker pour produire un mélange au goût étrange, carburant de toute notre modernité. Pendant treize ans, à coups de numéros spéciaux et d'éditions étrangères, Métal propage sur la planète ses visions incendiaires. Cette French touch soufflera jusqu'à Tokyo ou Hollywood, si bien que trois décennies plus tard, George Lucas, Ridley Scott, Tim Burton, Katsuhiro Otomo, Hayao Miyazaki, pour ne citer que ceux-là, peuvent se réclamer de l'influence de Métal Hurlant et de ses artistes.À l'heure où le phénix renaît de ses cendres, revoici l'odyssée de Métal racontée par ses acteurs mêmes, illustrée de photos et de documents inédits, suivie d'un scrapbook rassemblant plus de 600 images de légende extraites du magazine et de ses dérivés. 300 pages de joie pure pour comprendre comment La Machine à Rêver a modifié à jamais l'ADN de la BD, l'esthétique du XXᵉ siècle finissant et fait se lever le tsunami visuel qui submerge le XXIᵉ.1,920/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2402001892443
HISTOIRE DE LA SCIENCE FICTIONCette bande dessinée documentaire retrace l’histoire de la science-fiction, narrée par un spécialiste du genre (auteur et libraire) guidant le lecteur au fil des pages. À travers un découpage chronologique en chapitres dédiés aux pères et mères fondateurs du genre, les auteurs mettent en scène la naissance des courants et thèmes incontournables (l’anticipation à la Verne, le voyage dans le temps de Wells, etc.) et les œuvres auxquelles ils ont donné naissance. Plus qu’un simple historique, cet ouvrage propose une véritable réflexion autour du genre. 1,210/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2312270280001